• Sala Bogusławskiego

Lustro podstawione całej europejskiej kulturze i jedno z jej największych arcydzieł – gramy Fausta Goethego w reżyserii Wojciecha Farugi z Cezarym Kosińskim w roli tytułowej.

Przedstawiamy spektakle w reżyserii Grzegorza Wiśniewskiego – Króla Leara, wielki traktat Shakespeare’a o rozpadzie świata, z Janem Englertem w roli tytułowej oraz Marię Stuart, polityczny dramat Schillera podejmujący temat ludzkich namiętności wplecionych w machinę władzy; w roli Elżbiety, królowej Anglii oglądamy Danutę Stenkę, w roli Marii Stuart – Wiktorię Gorodecką.

Zapraszamy na polski dramat romantyczny – Dziady Mickiewicza w wydobywającej egzystencjalny i narodowy wymiar dramatu reżyserii Eimuntasa Nekrošiusa, z Grzegorzem Małeckim w roli Gustawa-Konrada oraz na Kordiana Słowackiego w inscenizacji Jana Englerta, rzecz o polskich losach i trudnych wyborach, zarówno tych przeszłych, jak i współczesnych, z Jerzym Radziwiłowiczem w roli Starego Kordiana oraz Marcinem Hycnarem (Kordian I) i Pawłem Brzeszczem (Kordian II). 

Zapraszamy na Fredrę. Rok Jubileuszowy w reżyserii Jana Englerta, śmieszną i jednocześnie gorzką teatralną opowieść o największym polskim komediopisarzu.

Gramy dzieło polskiej literackiej noblistki – w podejmujących temat naszego kulturowego dziedzictwa Księgach Jakubowych wg Tokarczuk w inscenizacji Michała Zadary przenosimy się do XVIII-wiecznej Rzeczypospolitej, w której rozum krzyżuje się z przesądem, a duchowość z materią. Zapraszamy na autorską wersję klasyki powieści australijskiej – opowiadający o postkolonialnej rzeczywistości i siłach świata nadprzyrodzonego Piknik pod Wiszącą Skałą wg Lindsay w reżyserii Leny Frankiewicz.

Dla starszych dzieci (spektakl rekomendowany dla dzieci powyżej 10 roku życia) i wszystkich dorosłych przedstawiamy wzruszającą muzyczną opowieść o pamięci i powrocie do świata dzieciństwa – Alicji Krainę Czarów na motywach słynnych powieści Carrolla w reżyserii Sławomira Narlocha, z Ewą Konstancją Bułhak w roli tytułowej. 

W styczniu i w marcu zapraszamy na Ostry dyżur poetycki, cykliczne spotkania z poezją, których pomysłodawczynią i autorką scenariusza jest Krystyna Gucewicz. 

• Scena przy Wierzbowej im. Jerzego Grzegorzewskiego

W lutym zapraszamy na premierę familijnego spektaklu Piekło – Niebo Marii Wojtyszko w reżyserii Jakuba Krofty o trudnych chwilach po utracie najbliższych, w którym poważna refleksja zabarwiona jest i wzruszeniem, i humorem (spektakl polecany dla rodziców z dziećmi od 10 roku życia).

Przedstawiamy spektakl o osuwającym się w faszyzm społeczeństwie – Opowieści Lasku Wiedeńskiego von Horvátha w inscenizacji Małgorzaty Bogajewskiej, z Michaliną Łabacz w głównej roli Marianny i opowieść o sztuce teatru i rozpaczliwych zmaganiach ze światem – Komedianta Bernharda w realizacji Andrzeja Domalika, z Jerzym Radziwiłowiczem w roli tytułowej.

Zapraszamy na przedstawienia Wojciecha Farugi zrealizowane na Scenie przy Wierzbowje – Dekalog wg Kieślowskiego i Piesiewicza, opowieść o fundamentach naszej cywilizacji oraz na podejmującą tematy sacrum i profnaum Matkę Joannę od Aniołów wg Iwaszkiewicza, z Małgorzatą Kożuchowską w roli tytułowej przeoryszy. Przedstawiamy spektakl o pamięci, wojennych traumach i wojennej miłości – Jak być kochaną wg Brandysa w reżyserii Leny Frankiewicz, z Gabrielą Muskałą w głównej roli Felicji. 

Zapraszamy na zrealizowaną przez Sławomira Narlocha Grę snów, wizyjną sztukę Strindberga o ludzkiej wędrówce przez życie, w której nadzieja przeplata się z cierpieniem, a smutek ze śmiesznością.

Gramy Inne rozkosze Jerzego Pilcha w reżyserii Jacka Głomba, opowieść o ewangelickiej wspólnocie i nadzwyczajnej miłości, która uderza w głównego bohatera z dramatyczną i teatralną siłą; w głównej roli Pawła Kohoutka oglądamy Oskara Hamerskiego. 

W repertuarze Sceny przy Wierzbowej także teatralna opowieść o słynnym mistyfikatorze i awanturniku – Baron Münchhausen dla dorosłych autorstwa i w reżyserii Macieja Wojtyszki, z Janem Englertem w roli tytułowej oraz gorzka komedia o mitach polskości – Ułani Rymkiewicza w realizacji Piotra Cieplaka.

• Scena Studio

Przedstawiamy dramat najnowszy – Feblika Maciejewskiej w reżyserii Leny Frankiewicz, rozgrywającą się w magicznej, niby-wiejskiej rzeczywistości sztukę o dorastaniu i zdziwieniu światem, z Elżbietą Zajko w głównej roli Mani oraz Tchnienie Macmillana w realizacji Grzegorza Małeckiego, opowieść o dwójce młodych ludzi – w tych rolach Justyna Kowalska i Mateusz Rusin – stojących przed pierwszymi ważnymi życiowymi wyborami.

Gramy Czekając na Godota Becketta w reżyserii Piotra Cieplaka, rzecz o poszukiwaniu sensu tego świata i heroicznym ludzkim trwaniu. W spektaklu Estragonem jest Mariusz Benoit, Vladimirem – Jerzy Radziwiłowicz, Pozzem – Cezary Kosiński, jako Lucky występuje Bartłomiej Bobrowski. 

W repertuarze także Molierowski Mizantrop. Reżyser spektaklu, Jan Englert, pyta w nim, czym jest mizantropia głównego bohatera kreowanego przez Grzegorza Małeckiego – bezkompromisowym przywiązaniem do prawdy czy skazanym na porażkę buntem przeciwko społecznym konwencjom.

Zapraszamy na wyreżyserowaną przez Grzegorza Wiśniewskiego Sonatę jesienną Bergmana, z Danutą Stenką w głównej roli Charlotty, opowieść o pragnieniu miłości oraz cenie, jaką przychodzi zapłacić za artystyczne spełnienie i na Twórców obrazów Enquista w realizacji Artura Urbańskiego, dramat o szwedzkich twórcach, w tym o kreowanej przez Annę Seniuk literackiej noblistce, Selmie Lagerlöf. 

Dla dzieci i opiekunów gramy pełną barw i metamorfoz opowieść o słynnej psotnicy – Pchłę Szachrajkę Brzechwy w reżyserii Anny Seniuk, do muzyki Macieja Małeckiego (spektakl polecany dla dzieci od 4 roku życia).